9月9日、10日，中国评剧院大型原创评剧《咫尺千里》将在北京海淀剧院首演。该剧是一部守正创新之作，题材新颖，围绕故宫博物院收藏国宝级书画文物《游春图》展开，以“穿越”的手法勾连起隋代书画家展子虔、民国文化人士张伯驹夫妇、当代故宫文物修复师杨志斌、高老师和他们的徒弟徐知文等三个不同时空的人物与故事，展现了跨越千年的心灵对话和文脉守望的感人篇章，体现出中华儿女一脉相承的家国情怀，以及对文物的虔诚态度与宝贵的工匠精神。

大型原创评剧《咫尺千里》排练现场

各流派名家同台献艺

展现评剧艺术精彩魅力

《咫尺千里》集结了编剧孔培培，导演郭小男，唱腔设计黄兆龙、刘文田，作曲/配器翁持更、王天明，舞美/道具设计黄海威，灯光设计马路，服装设计王秋平，造型设计赵月玲等强大的主创阵容；中国评剧院评剧名家孙路阳、王丽京、赵震携优秀演员张国强、赵岩、陈思宇、王维等同台献艺，魏派、马派、白派、新派、张派流派纷呈，充分展现评剧艺术的百花齐放、蓬勃发展。

创作过程中，不仅唱腔设计会按照演员的演唱优势和所饰演人物的特点来设计唱腔，而且演员们在排练时，也会根据自己塑造的人物情绪和心理，积极跟唱腔老师沟通，力求为每个角色创作出最适合、最饱满的唱腔唱段。

孙路阳饰杨志斌

左起：唱腔设计刘文田、唱腔设计黄兆龙、杨志斌饰演者孙路阳、导演郭小男

在剧中扮演故宫资深书画修复师杨志斌的中国评剧院国家一级演员孙路阳，作为魏（荣元）派艺术的优秀传人，声音通透、浑厚、洪亮，深受戏迷观众喜爱。著名评剧作曲家黄兆龙特意为他设计了具有魏派鲜明风格和特点的评剧三眼板和二六板，更加突出他的流派特点，也有助于将人物性格和情感刻画得淋漓尽致，展现了魏派艺术的深厚底蕴。

王丽京饰高老师

左起：孙路阳饰杨志斌、王丽京饰高老师

在剧中扮演另一位故宫资深书画修复师高老师的中国评剧院国家一级演员王丽京，是新派艺术的再传弟子。她的表演风格细腻传神，著名评剧作曲家刘文田为她设计唱腔时，较多运用了反调慢板、反调二六等评剧传统板式，使她的演唱更具缠绵悱恻、婉转凄切之感，也更突出高老师坎坷的人生经历和丰富的内心世界。

赵震饰张伯驹

在剧中扮演民国文化人士张伯驹的中国评剧院国家一级演员赵震，年轻时曾跟随狄江先生学习，很有自己的演唱特点。例如第三场“梨香院落轻掩门”一段演唱起来沉稳大气，突显人物的文化气质，充分体现出张伯驹充满文化底蕴和爱国情怀的人物特点。

张国强饰徐知文

中国评剧院国家一级演员张国强是剧院近年来着力培养的马派传人，他在剧中饰演故宫青年书画修复师徐知文，其唱腔采用了高越调的形式，新颖且充满激情。表现力强，情感层次丰富。例如第六场“夜已深，星稀落，残月婆娑”一段，丰富的板式、优美的旋律，非常动人，不仅倾诉出徐知文在工作中的压力和苦恼，也展现出他在爱情中的困惑与痛苦，很容易让当代年轻观众产生情感共鸣。

剧组集体故宫采风

从原型身上找到塑造人物灵感

为了更好地创作该剧，塑造人物，《咫尺千里》剧组还特意到故宫修复部门参观学习，体验生活，与剧中原型、曾经跟随师父一起修复了《游春图》的故宫顶级修复专家进行了沟通交流，收获匪浅，演员们不仅找到了塑造人物的状态，而且深切感受到无论是文物修复还是戏曲传承，都需要对传统文化的深切热爱和工匠精神。

演员们坦言，最开始看到剧本时，曾担心这个有关故宫文物的题材和人物距离自己有些遥远和神秘，但是当剧院组织剧组到故宫去采风时，大家亲眼看到了故宫现在领军的顶级修复专家、被称为“故宫画医”的徐建华先生，发现他是特别平易近人和接地气的一个老北京人，一下子就觉得拉近了彼此之间的距离。尤其听到老专家说起文物时那种深厚的感情，更是带给大家很深的触动。

王丽京特别提到，她在故宫修复部门参观时，经过一个画室，无意中看到一位女修复专家的背影，“她穿了一身黑衣坐在窗边的桌子前，面前有一个电脑，屏幕里面是一幅古画的图像，桌子上有一张一模一样的古画，她正按照电脑里的图片，在一笔一笔临摹。我虽然看不到她的正脸，但看到她专注工作的背影，看到她安静的状态，就会觉得这个人物很有故事。我当时一下子就被触动了，站在她身后，看着她的背影看了很久。”所以在《咫尺千里》中，王丽京扮演的高老师在临摹《游春图》时的背影很有戏，会让人有感动之情。

剧中演员们表示，整个排练过程中，在导演的精心指导下，大家对人物的理解都越来越深刻，越来越感到亲近和共鸣。孙路阳表示：“这个戏演的是北京的故事，展现的是文物的保护和传承；我们是北京的文艺院团，我们的工作也是对传统文化艺术的传承。所以，无论是修复文物，还是我们平时在排练场的坚守，体现的都是匠人精神。而无论是文物，还是戏曲，都需要一代一代，把自己毕生心血和积累的经验口传心授传承给下一代。”王丽京也感慨道：“戏中杨老师和高老师两位修复师，为了自己热爱的事业付出全部心血，彼此之间各种恩恩怨怨，和我们平时为了戏、为了自己热爱的事业，会产生各种纠结或种种情绪上的变化，不都是一样的吗？找到了这个契合点，就越演越有感觉，会觉得非常敬佩戏中人，也真的很佩服我们自己。”

全心塑造传承角色

更加懂得珍惜中华瑰宝

张国强在剧中扮演的故宫青年书画修复师徐知文，在杨老师和高老师的全力帮助下，克服重重压力困难，最终完成了《游春图》的修复工作，展现了年轻一代修复师对传统文化的热爱和执着追求。张国强表示排演这部戏的过程，也让自己对文物传承保护产生了强烈的兴趣，工作之余会特意去看相关展览，更增强了对于中华优秀传统文化的热爱和传承发扬民族文化的使命感与责任感。

在《咫尺千里》这部穿越古今、跨越千年的评剧大戏中，由中国评剧院国家一级演员赵震扮演的民国文化人士张伯驹，是一个承上启下的重要人物。当年正是由于深怀爱国之心的张伯驹在国家危亡之际，为了避免国宝流失海外，于是倾尽己之所能，将《游春图》等传世文物收藏下来，后来都无偿捐赠给了国家，才让这些珍宝能够一直保存到今天。

赵震多年前就看过张伯驹先生的书，对这样一位为中国文化保护和传承做出巨大贡献的人物非常敬仰。但扮演张伯驹，也给赵震带来不小挑战。因为《咫尺千里》这样有着深厚文化底蕴、体现中华文脉传承的原创大戏，在传统评剧题材当中并不多见；而有关张伯驹的史料介绍也不多，所以他只能查阅各种资料，尽力去体会张老先生当时的状态和心态。他希望通过剧中的角色，通过这样一部题材新颖的作品，让大家更加懂得珍惜中华瑰宝，“把老祖宗留给我们的好东西，认真传承下去！”

这部戏的多位主演十多年前都曾和郭小男导演在评剧《林觉民》中有过合作，时隔多年后再度携手创作，大家对艺术的理解都更深了，合作也更有默契。经过两个多月每天在一起的辛苦排练，演员们也更加敬佩郭小男导演：“他不愧是杰出的大导演！他对戏曲艺术的充分尊重，对艺术创作的严谨态度，对各个环节品质的精良要求，以及极其专业的戏剧精神，都值得我们学习！而且我们也很享受这个创作过程，相信一定会呈现给观众们一个很好的作品！”